KONGERNE AF SKIVE FESTIVAL 2010!
June 4th, 2010 by Brian TheodorSkive Festival fandt et gigantisk navn, der tiltrak ualmindeligt mange mennesker. En farvestrålende og fænomenal koncert forvandlede den store scene til et udsmykket stykke eventyr – fortalt på bedste gysermaner af selveste Rammstein, kongerne af Skive Festival 2010!
LÆS OGSÅ SKIVE FESTIVAL 2010 TEMA
Der var virkelig lagt op til en koncert i verdensklasse, da Skive Festival annoncerede Rammstein som et af hovednavnene. Allerede lang tid inden festivalen, har der været ualmindelig stor forventning til netop denne koncert. På festivalpladsen var det også tydeligt, at der udover de mange festivalgæster, der deltager hele vejen, også var et massivt fremmøde af endagsgæster. Så langt mit øje kunne strække, var der en strøm af mennesker – og det var næsten umuligt at komme rundt. Rammstein gik på scenen 22:30, men længe inden var en stor gruppe af hardcorefans helt oppe i forreste række, hvor de længselsfuldt ventede deres musikguder fra Tyskland.
Spændingen hos publikum slog gnister på festivalspladsen, der udløste kæmpe tilråd: ”RAMM – STEIN” mod scenen, da en mindre forsinkelse træk tiden ud. Råbene blev kun mødt af stilhed, men da endelig de første toner fra tyskerne strømmede ud fra scenen, var der ingen spor af træthed hos publikum. Med en teatralsk og unik sceneopbygning indtog de festivalen med brag, eksplosioner og et farverigt lysshow. Musikerne var alle udklædt på hver sin måde, der især ved forsanger Till Lindemann blev udskiftet adskillige gange under koncerten. Underholdningselementet var helt i front hos bandet, der virkelig forstår at holde en koncert kørende. Deres engagement og lyst til at optræde var simpelthen så fremtrædende, og deres evner dertil var helt i top. Jeg har aldrig oplevet et band, der formår at holde publikum så tændte og levende i halvanden time uden stop. Selv efter koncerten sluttede, råbte publikum efter ekstranumre – næsten befalende, bedende.
Publikum fik sit ønske opfyldt, da en gammel klassiker – Sonne – tændte endnu et fyrværkeri fra scenen. Fyrværkeri, lys og teatralske elementer blev flittigt benyttet under hele showet. Ild fløj ned på scenen, op fra scenen, blev besvaret af eksplosioner yderst fra scenen, og mødt af farvefyldt scenelys. Alt i alt leverede de en sublim optræden, der for mit vedkommende måske er den bedste koncert nogensinde. De formår som ingen anden at kombinere musik og ”underholdning” – som i udelukkende optræden for underholdning. Rammstein er ikke optræden kun for underholdning, men deres musik er så langt mere end kun en optræden. De formår at binde disse to kategorier sammen på en unik måde, der ikke kan sammenlignes med noget andet. Rammstein er i sandhed kongerne af Skive Festival 2010!
Billeder fra Rammsteins hjemmeside (rammstein.de)
Popularity: 6% [?]
PIOTREK WASILEWSKI, DÚNÉ
March 22nd, 2010 by Sanni Mee
Fra indie til rendyrket electrorock
Efter koncerten i Struer d. 19. marts fanger jeg Dúné-bassist Piotrek, der fortæller om bandets oplevelser og udvikling gennem de seneste to år. Vi sætter os overfor hinanden, jeg klar til at optage, og han med en stor skål peanuts.
- Peanuts, det er hurtig energi, forklarer Piotrek.
Mit første spørgsmål omhandler Dúnés Danmarksturne, for jeg vil gerne vide, hvordan det er, at være tilbage i Danmark, efter at have spillet så meget i udlandet.
- Det er altid godt at være tilbage igen. Vi spiller mest i Tyskland, Østrig og Schweiz – lad os bare sige Europa, og det er meget anderledes. I Danmark er der en anden stemning, især når vi kommer herop i Jylland, hvor vi kommer fra. Her i området har folk en følelse af, at det her er vores band. Så på en måde bliver det meget mere hyggeligt. Det kan man godt fornemme. Man kan sige, i Tyskland er det meget sådan, at hvis ens status er et internationalt band, så er det for det meste hardcore fans der kommer. Man er nødt til at spille den der ”rockstjernerolle” lidt mere, for det er det, folk kommer for at se. De tror, at vi er superstjerner i Danmark. Man får bare en status, som man skal leve op til. Så er det anderledes at komme hjem til Danmark. Danskerne har jo også en anden mentalitet, hvor man skal tage niveauet lidt ned, og man skal gøre det sammen. Vi spiller for jer, I giver os energi, og vi hygger os sammen. Derfor er det fedt. Men jeg er glad for også at spille andre steder i Europa, for havde det kun været i Danmark, havde det måske været en lille smule kedeligt.
Jeg fortæller Piotrek, at jeg var til en koncert i Folkets Hus tilbage i 2008, og man kan roligt sige, at der er sket en del siden.
Hvad er forskellen på en koncert med Dúné for to år siden og en Dúné-koncert i dag?
- Jamen, den første ting er, at vi er blevet ældre. Vi ser nok lidt anderledes ud og forhåbentlige ser vi en smule mere voksne ud. Jeg kunne forestille mig, at vi for to år siden godt kunne have lignet sådan nogle ”efterskole-gymnasie-elever” med stramme bukser og det hele. Vi har ændret stilen. Den er måske mere defineret og et eller andet sted mere rocket. Det var sådan rent udseende. Vi har lavet et album siden sidste gang, så vi har mindst dobbelt så mange sange, vi kan spille. Et band vil selvfølgelig helst spille sine nye sange, fordi de synes, det er fedt, men jeg vil stadig sige, at det er 80 Years, der er den største sang, når vi spiller live. Det er den der er flest, der kender og går amok over, så den kan vi ikke komme udenom. Det er også fedt at se reaktionen på det, selvom det er en gammel sang. Vi har også ændret lyden generelt. Altså vi er blevet mere meget rockede siden sidst. Der var en af fansene, der sagde til mig, at hun godt kunne lide vores udvikling, at vi er blevet mere rock, hvor det før var mere indie. Det synes jeg ikke rigtig, man kan sige, at det er længere. Det er rendyrket elektrorock!

Så I har også fået nogen erfaringer?
- Vi har meget, meget større erfaring. Vi har nok spillet 200-300 koncerter siden sidste gang vi var her, så det er klart, at vi ved, hvad der fungerer live, og vi ved hvad vi skal gøre, for at gøre det fedt for fansene. Så vi kommer her, er ældre, har en anden stil, vi er mere rockede, har et større repetoir og vi har mere erfaring. Det er nok det, der er svaret.
Som nysgerrig skribent, tillader jeg mig også at spørge ind til dokumentaren Stages, der er instrueret af Uffe Trust. Filmen går meget tæt på de syv medlemmer, og den følger dem både i medgang og modgang.
Hvordan har det været, at se sig selv blive udstillet på den måde foran den danske befolkning og også i andre lande?
- Der hvor det blev mærkeligt, var da vi skulle se den første gang. Den allerførste gang var vi i et sommerhus i Sverige, kun bandet og instruktøren. Sommerhuset lå væk fra alt, der var kun skov og ingen mennesker i nærheden. Vi så filmen om aftenen og det var en lille smule mærkeligt og specielt at se det hele. Også fordi vi var meget spændte, for der blev optager vildt meget materiale. Det var nok omkring 700 timer, der skulle laves om til 1 ½ timers film. Så man sad og var meget spændt på, hvad der var taget med. Det er kun instruktøren, der har taget valget, for det er hans film. Vi har slet ikke været inde over det, vi er jo bare personer i en dokumentarfilm.
Da de begyndte at lave filmen, var det meget specielt altid at have et kamera omkring sig, men man vænner sig faktisk til det. Man kan godt vænne sig til det, men det er meget forskelligt fra person til person. Efter et halvt år, tænkte jeg ikke længere over det, det var bare blevet normalt. Da filmen udkom for ca. et halvt år siden, og hvor der blev lavet reklamer, blev det lavet meget stort, men nu her er filmen der bare, og det er det. Siden de stoppede med at filme, er der allerede sket så meget nyt og folk har ændret sig. Filmen fortæller, hvad der er sket i de to år omkring bandet og personerne, nogen mere og nogen mindre, men nu er det et helt, helt nyt kapitel. Måske er det endda tre kapitler frem.
Dúné har fået meget succes gennem programmet X Factor, og da jeg begynder at introducere mit spørgsmål afbryder Piotrek overraskende: ”Har vi det?” Men hans overraskede ansigt ændres til et smil, og han begynder at forklare, hvordan han har det med den opmærksomhed, programmet har givet Dúné.
- Det er et godt spørgsmål, et man skal passe på med at svare på. For det første har vi ikke noget at gøre med, at sangen er blevet valgt. Programmet behøver ikke komme og spørge: ”Hey må vi godt spille jeres sang?” Det gør de ikke. Vi kan jo også lave et covernummer af en sang fra et hvilket som helt band i verden uden at spørge om lov. Medmindre det skal udgives… Men vi fik bare at vide, at Dry Lips blev spillet i X Factor. Der tænkte vi bare, at det var spændende, men det ville jo ikke komme til at gøre noget for os, så whatever. Men det har jo faktisk gjort mange gode ting for os. Dry Lips blev nummer 1 på itunes i næsten en uge efter showet og vores gamle album, der er tre år gammelt, kom også op på førstepladsen, så vi har i hvert fald fået en masse opmærksomhed fra folk, der måske aldrig har hørt om os før.
Vores musik bliver mest spillet på P3, og det er en bestemt gruppe mennesker, der lytter til P3. Det er måske ikke så mange fx her fra Jylland, hvor folk mere lytter til lokalradio. Det var et skridt på vejen mod at ramme det bredde publikum – og det er jeg faktisk rigtig glad for! Der kunne jo også komme nogen og sige: ”Ej fuck, hvor er det ulækkert, at I er blevet sådan et X Factor band” og ”Ej, hvor er I mainstream!” Det er jo ikke for at være mainstream, men det er godt, for vi får vores musik ud til folk, og så er det lige meget, at det er ”den bredde masse”, som man også kalder det. Folk kan jo stadig lide vores musik, for den påvirker folk og generer følelser, og vi vil bare gerne have, at endnu flere folk kommer til at høre det. Det er jo godt for os, og så er vi glade. Nu skal vi rent faktisk også stå på scenen til X Factor finalen, og det er vi også glade for. Det er god promotion, for her er det ikke kun vores musik, men vi får rent faktisk lov til at vise os og være der for de 30.000 mennesker, der står i Parken og for måske omkring 2 millioner seere i Danmark. Det er næsten 50 % af danskerne, der ser Dúné på næste lørdag d. 27. marts – det bliver spændende!
Popularity: 4% [?]
ANMELDELSE: THE TEMPER TRAP I VEGA
February 25th, 2010 by ChristianThe Temper Trap spillede i Vega mandag og tirsdag aften.
Australske The Temper Trap debuterede sidste år med en stribe fine sange, hvoraf flere allerede har fået fornuftigt airplay på P3. De spås en stor fremtid, og blev for blot en måneds tid siden, her på Goombay, udråbt til det næste meganavn i den forjættede Wembley-klasse. De er dog ikke helt i mål endnu…
Vi har her at gøre med en fem mand høj flok glimrende musikere, masser af guitar, tunge trommer og en solid pop-rock-indie-lyd med en bred appeal. Og en fin energi. Fuld gas fremad, ikke mindst fra forsangerens side. De leverede, den vare man kunne forvente – og så lige lidt til. Skal der absolut peges på minusser, bliver vokalen muligvis en smule anstrengende i længden, særligt i lyset af enkelte mere eller mindre middelmådige melodier.
Det er nu engang den slags begrænsninger, koncerter med debutbands ofte byder på. Med et enkelt album i ryggen, er det selvsagt vanskeligt at sortere de svageste numre fra, hvis der skal opretholdes en blot nogenlunde anstændig koncertlængde – de færreste bands kan præstere 12 træffere på deres debut. Eneste potentielle overraskelse i sætlisten er, hvilken rækkefølge de vælger at spille numrene i. Men alt det var publikum formentlig forberedt på – ellers er de da i hvert fald selv ude om det… For omvendt kan disse korte koncerter (tirsdag rundt regnet 50 minutter) ofte få et skær af kraftudladning og intensitet over sig. Det kunne sagtens være tilfældet for The Temper Trap. Stemningen var i hvert fald i top. I grunden imponerende for sådan et band, at udsælge Lille Vega to aftener i streg – hatten af for det. Og en lille genistreg at spille ekstrakoncert, fremfor blot at flytte ind i Store Vega – den scene ville bandet endnu trods alt nok få problemer med for alvor at leve op til.
Den umiddelbare opfordring til The Temper Trap må være: På med arbejdshandskerne, se at få skrevet nogle flere sange, så I kan tillade jer at sortere de svageste fra. De er faktisk godt på vej; Det eneste nye nummer vi fik denne aften, ’Rabbit Hole’, kunne godt gå hen og blive helt interessant at høre igen. Vi har i hvert fald helt sikkert ikke hørt det sidste til The Temper Trap.
The Temper Trap er for eksempel blandt de offentliggjorte navne til sommerens Roskilde Festival, og også her vil de utvivlsomt kunne gøre en hæderlig figur – især hvis de lige når at skrive et håndfuld sange mere…

Popularity: 2% [?]
MOI CAPRICE FIK ÅRHUS TIL AT BLOMSTRE
February 18th, 2010 by Brian TheodorDet var ikke til at mærke på moi Caprice, at der stadig ligger is og sne overalt udenfor. Bandet var fyldt med energi, kærlighed og varme – og de var ikke bange for at dele med publikum.
Fredag d. 12. februar fik Voxhall i Århus besøg af moi Caprice, der var i højeste gear til en fortryllende koncert, der bød på kærlige gensyn og helt nye toner. Til opvarmning havde de selskab af den svenske romantiker Moto Boy.
Musikalsk perfekt soloopvarmning
Vores nordiske naboer kan sagtens være stolte af Moto Boy. Med et helt fantastisk sangtalent, en perfektion, der næsten overgår studieindspilningerne, og en varm humor startede han en uforglemmelig solokoncert. Med sin guitar trådte den engelsktalende charmør på scenen, uden yderligere præsentation startede han forsigtigt med lidt guitarspil. Opmærksomheden fra publikummet rettede sig lidt efter lidt mod scenen.
Moto Boy synger en perfekt falset, og på intet tidspunkt er der den mindste rids i lakken. Hans sangtalent er helt i top, når han går fra de helt høje toner og langsomt falder ned i et mere melankolsk toneleje. Hans passion for musikken stråler langt ud over scenen, så publikum rives med. De melankolske, stille numre afbrydes kun kort, når Moto Boy pifter koncerten op med sin tiltalende humor.
Yderst velvalgt af moi Caprice at tage vores svenske nabo med på turne. Ligesom bandet selv leverede han en unik sceneoptræden, der sent går i glemmebogen.
-
-
-
-
Gensyn med gamle klassikere
moi Caprice har gennem tiden leveret en ordentlig håndfuld unikke, uforglemmelige hits. I mine øjne er de et af de få bands, der for alvor formår at skille sig ud fra mængden med en helt original lyd. Singlerne spænder vidt fra de stille, romantiske kærlighedsnumre til de helt store numre, der filosoferer over passion og lyst. På grund af de enorme forskelle mellem hjørnerne af karrieren, var det derfor spændende at se, hvordan bandet ville håndtere at få alle afkroge med.
Forsanger Michael Møller er altid sprængfyldt med energi. Han formår med masser af charme, selvtillid og lækkert hår at forføre publikum, etablere et bånd, så vi rigtig kan komme ind under huden på både ham og bandet. Han er en fantastisk entertainer, der virkelig forstår at underholde. Jeg har efter hånden oplevet ham mange gange, og hver gang har han en uendelig energi, der løfter musikken op sammen med stemningen. Møller skabte også på Voxhall en hel fantastisk stemning med sine kække bemærkninger, spændende anekdoter og impulsive kommentarer.
Koncerten bød på en række af de bedste numre fra moi Caprice, der har fire studiealbums, tre EP’er og et opsamlingsalbum med i bagagen. Bandet fortalte, at de ikke havde forventet at skulle spille numrene fra debuten ‘Once Upon A Time In The North’ igen. Det gør forårskoncerterne til noget endnu mere særligt, da vi måske ikke får lov at høre så mange af numrene derfra igen. For mit vedkommende var det fantastisk at opleve et nummer som ‘Riding In Cars With Girls’, der er et af de bedste numre fra den lækre debut.
Bandet fik hurtigt publikum med, da de begyndte at dykke ned i godteposen. Der udbrød dans, jubel og adskillige klapsalver hver gang, en af favoritterne blev spillet. Numrene fra albummet ‘The Art of Kissing Properly’ blev mødt med masser af positiv respons. Det var en enorm fornøjelse at høre nogle af favoritnumrene fra det album, der er et af de bedste i hele min pladesamling. For at nævne et par stykker er der det smukke titelnummer, den melankolske ‘Wish You Were Here’ og den livsbekræftende ‘For Once In Your Life Try To Fight For Something You Believe In’ – med den lange titel.
moi Caprice udgav i efteråret et opsamlingsalbum med sine singler. Med opsamlingsalbummet var der også et par dugfriske numre, der får sin livedebut her i foråret. Det var derfor en stor fornøjelse at høre numrene ‘Sorrow of War’, ‘Rising and Falling Points of Dust’ samt den modsætningsfyldte ‘Tell That Girl’. moi Caprice har en evne som ingen anden; de pakker sørgerlige og triste fortællinger ind i søde, glade og forførende melodier. Det gør musikken så uimodståelig, optimistisk at lytte til, mens de nervepirrende historier giver udtrykket et helt andet præg. Det gør sig især gældende i ‘Tell That Girl’, der har et næsten naivt musikalsk udtryk, mens teksten er dødsalvorlig – en kærlighed, der ikke længere eksisterer.
Michael Møller fortalte ved koncerten om de mange knuste hjerter, der gemmer sig i bandets diskografi. Men ingen kan gøre ulykkelig kærlighed og knuste hjerter så smukke, som moi Caprice!
…i nye klæder!
moi Caprice har alle dage haft en stor lyd! Naturligvis – fristes man til at sige, når teksterne omhandler de mest afgørende temaer: kærlighed, forelskelse og lidenskab. Musikalsk er de dog også leverandører af den store, lækre rock lyd. Særligt på det andet album ‘You Can’t Say No Forever’, hvor lyden er storbysagtig, ung og fyldt med liv.
Det seneste studiealbum ‘We Had Faces Then’ byder også på en forførende lyd, der enkelte øjeblikke leger med en mere rå rock og upolerede elementer. Det klæder bandet enormt, når de forsøger at forny sig selv på hvert album og skabe en helt unik lyd til hver udgivelse.
Til koncerten gav moi Caprice også en forsmag på, hvad vi måske kan forvente os fra dem i fremtiden. De havde skruet rigtig godt op for alle instrumenter, så bandet næsten bragede ud over scenen. Guitaren var mere rå end sædvanligt, bassen mere tung – på den fede måde. Trommerne fik også sit helt dominerende øjeblik, hvor stortrommen alene fungerede som overgang mellem to numre. Selv i nogle af de mere stille numre tilføjede bandet lidt ekstra krydderi og gav den lidt ekstra smæk. Det var simpelthen så lækkert og fedt at se, hvordan de kunne give sine ældre numre et nutidigt præg.
Nok var der nostalgi i luften, men på intet tidspunkt forsøgte de at spille numrene på samme måde, som de måtte gave gjort for fem-seks år siden.
LÆS OGSÅ: FORÅR I PARIS MED MOI CAPRICE
moi Caprice tog os med på en spændende rejse gennem deres karriere, men samtidig bød de på nye overraskelser. Alt i alt så vi et band, der stadig er fyldt til randen med energi og passion for og til musikken. Det er bestemt ikke det sidste, vi har set til moi Caprice…
- og gudskelov for det!
Popularity: 2% [?]
Blæs Bukki har travlt!
August 20th, 2009 by Battle & Bounce - AdminFor en 40 – 60 dage siden spillede Hr. Bukki til et brag af en Roskilde Koncert med de øvrige 2 Malk-drenge i et unikt come back.

Read more:
Blæs Bukki har travlt!
Popularity: 1% [?]
‘Ny musik’-blog som tv-kanal
April 19th, 2009 byPå ny musik har vi en forkærlighed for nye utraditionelle tiltag i branchen.
The rest is here:
‘Ny musik’-blog som tv-kanal
Popularity: 1% [?]
Nyt arrangement fra Musikparlamentet
February 17th, 2009 byGode initiativer skal støttes! Derfor bringer ‘Ny Musik’ bloggen lige et lille shout-out for det kommende Musikparlament-arrangement… Denne gang er det det globale engagement der er i fokus – Musikparlamentet goes global! Hvordan udbreder og sælger man sin musik på et globalt musikmarked. Musikparlamentet undersøger sagen med et yderst kompetent panel

Visit link:
Nyt arrangement fra Musikparlamentet
Popularity: 1% [?]




